我来自四川内江，也算半个发烧友吧。

我的爱乐之路好象开始挺早，大约在初中吧。每到星期天早上，便抱个电子管收音机听中央二台的音乐节目，几乎都是古典曲目。一开始就和流行音乐没套上近乎，也许是逆反心理作祟，同学们都喜欢流行的，而我偏爱古典。因此到现在为止，我的百余片CD中，无一张港台流行歌手的片子。也许正是这少年的幼稚才使我直通古典之路吧。

到了大学，才真正开始逐步有目的地听一些曲目，收集一些资料。最早也是印象最深的是我在大二时在长沙的一个小书店买了一套83年版内部发行的外国音乐参考资料中的《世界小提琴名曲集锦》，一共两盘磁带。由梅纽因、霍尔舍和格雷米欧等大家演奏。还有许多是现在CD唱片中找不到的小提琴高手，如勃尔门斯、亨德尔、盖斯策姆、费拉等。我感觉最好的一首曲子是梅纽因演奏的圣桑的“引子与回旋曲”。不知是他什么时候拉的，但我以后再也没有听过如此之好的演绎了，可谓观止。薛伟98年在北京音乐厅的同样演奏可谓辉煌，但仍无法与大师相比。那时我还没有收录机，这些音乐都是我在周末大家都去看电影去了，在别人的机子上放的。个中滋味只有天知地知我知。而令人感叹的是：这盘凝结着我青春印记的磁带在大学毕业时，竟不见了。只剩下第一盘。而更令人唏嘘的是一直到大师逝世，我竟买不到一张大师的CD。简直让人......格雷米欧也是从那时开始熟悉的。他拉的那首普拉耶拉（格拉多斯），真是晶莹剔透，圆润无比。比帕尔曼拉的好多了。因此后来我一见老格的CD便从不放过，现在已收集了三四盘。前不久在新华书店看见一套由中图引进的Philips的小双张老格演奏的小提琴精选，简直是垂涎三尺。一套大概是140左右。当时嫌贵，想买绿版，没舍得买下。后来再去已是踪影全无。后悔至极。想当年单身贵族，买东西哪个不是一蹴而就，而现在为人夫为人父，口袋中的银子不得不再三掂量。

地处小城市，听现场演奏的机会自然不能和各位比。只记得我唯一的一次现场聆听是在88年也就是大三时在国防科大的大礼堂听Grarrick Ohlsson（奥尔森，美国钢琴家，肖邦钢琴比赛一等奖得主）的演奏。已经记不起有哪些曲目了，大概是肖邦的夜曲、玛祖卡和波罗乃兹。不知是音响效果不行还是钢琴太次，当时的感觉一般，不过几首夜曲还是留下了些印象。现在想来很是羡慕那些能经常到现场感受音乐的人啊！现场之所以能吸引人抓住人们的心，我想是因为有一种“场”，一种人与人交流的“场”。而再好的唱片却无法使演奏者与听众面对面的交流。

我手中有一本书，想推荐给各位喜欢钢琴的朋友。这是我见到的最好的一本音乐书籍。无论是资料的珍贵性，还是翻译的水平。比现在粗制滥造的剪刀浆糊书简直有云泥之别。这是本由中国民族摄影艺术出版社出版的《世界钢琴大师自述》。序言是“他们用音乐讲述人类的故事”。由冯川编译。译文流畅清新，内容生动感人。书中介绍了25位著名钢琴家。有大家熟悉的阿劳、阿什肯纳齐、布伦德尔、霍罗维兹、拉罗查、古尔德、贾尼斯，吉列尔斯、图克雷、佩拉希亚和坡哥雷利奇等。这本书的内容是如此丰富，以致于每次阅读都会感觉到一些新的东西。全书不乏珠玑之句，点点滴滴沁入人的心灵深处。比如，莉莉克劳斯对莫扎特的评价：“任何一种不幸，任何一种悲剧，任何一种屈辱、挫折、愤怒和绝望，都曾深深地触及到莫扎特生命的最深处；而任何一种细微的喜悦和欢快也从未轻易地、浮光掠影地便被莫扎特放过。真正有才华有灵感的音乐家总是把自己的生命渗透到作品的实质和神髓中去，去透过莫扎特使用的语言、符号和象征，揭示出那光辉灿烂、瞬息变化的艺术幻觉。”、“一个人能够注入到音乐中去的东西或一个人能够从音乐中阐发出来的东西，在很大程度上取决于人的整个生命。说到莫扎特的时候，就是指出他的体验的全部广度和深度。他是一个神圣的天才，能够用最少的语言表达最深邃的思想。人们简直不得不爱上莫扎特。他的优雅、他的甘甜、他的幽默是一种极为独特的东西，任何试图用语言对之加以描述的努力都注定要失败－－即使这种描述出自伟大作家和诗人的心灵与头脑也是如此。莫扎特的内在本质就如音乐本身一样难以用语言表达，它是某种只可意会的东西。也许，唯有依靠上帝的恩惠，莫扎特音乐中某些无可比拟的美，才会在一些罕有而难得的时刻被灵感降临的艺术家揭示出来。莫扎特禀有这种优美的天赋，它是那样的非同凡响，因为它是从悲剧性中孕育出来。他对他身边所有的苦难有一种几乎难以忍受的敏感。如今，为了能够忍受和负荷这种痛苦，仁慈的上帝给了我们一种解毒剂，那就是使我们能够浩瀚的宁静、无边的幽默和巨大的欢乐，正是这种能力把人们引向幸福，否则，人们根本不可能承受那样得到苦痛。有一句古老的谚语说：深谷之深犹如高山之高。如果你知道幸福与不幸这两个极端，你就能面对任何可能发生的事情。莫扎特的音乐之所以具有不可抵抗的可爱是因为他也像贝多芬一样，并没有刻意追求表现的完美，他的完美在于他暗示出生命的完整性，暗示出生命美好的一面与不那么美好的一面。”再比如，贾尼斯说：“音乐并不仅仅从心灵深处歌唱，音乐本身就是精神和心灵。”、“即兴弹奏之所以好是因为它们完全是自发而出的。它们出自自由的心灵，并且具有“不可重复性”。”还有古尔德自己对钢琴演奏并不十分喜欢，以及他对他那把椅子的迷恋的描述；评论家对坡哥雷利奇下得评语：“他的演奏领先于自己的时代至少两百年。”等等。

说来好笑的是这样一本28元的书，我是在自贡的地摊上花了十元钱买的。当然这决不是印刷粗糙，错别字满篇的盗版书，而是有厚厚封面的正版书。对书而言，我是宁肯无书读，也不买盗版。读盗版书的滋味可不比听绿版的CD.我还有一本学校图书馆处理的音乐出版社1960年出版的纪念肖邦诞生150周年的书籍－－《肖邦的创作》。这本书也可谓是弥足珍贵的资料。该书由苏联音乐史家索洛甫磋夫所著，里面对肖邦的各种风格的作品做了极其详尽的介绍，其中不乏令人拍案的故事。说实话，现在到哪里去买这样的书。