在“爱乐人，走四方”上晃荡了很久，一直不敢说什么，怕露怯。据我的印象，这里的大虾们对音乐的理解不可谓不深，听的音乐不可谓不多。有时候也想表达点什么，但是写下来就只有些形容词，或者人云亦云的语句，或者类似诸位所批评的所谓作家语言。但是想想也觉得有些冤屈，自打识字起，眼睛里脑子里被灌进去的就全都是这些东西。语言的使用是一方面，连思维方式也已经被固定了。尤其我这样整天写公文的，一不留神套话就出来了。

自己听音乐时间不长，也没有什么人带入门。出名的录音也听了一些，那都是借的。自己也就常常买些引进版的NAXOS百科全书黑色CD，最便宜8块钱可以买到，算是正版吧。还有就是BMG、RCA，后来市面上卖到18块钱一张，没有任何中文字，仔细找了一下，有China Mainland Only的字样，不知道是不是在国内生产。听着也挺高兴，都是大师。我又没有音响，听不出录音的好坏。偶尔买的一些DG、DECCA的原版，都是古典吉他的。原因很简单，自己弹过挺长时间的古典吉他了。至于版本的比较，那就根本谈不上。

关于音乐的知识，在本论坛学习了很多，尤其感谢周小静老师的讲座，真的受益匪浅。有时候买些相关的书，或者CD圣经之类的，有时候还看看《爱乐》，但是音乐真的是拿来听的。看了那些文字，觉得很不满的是，我想看关于详细的音乐作品的分析，但是没有。都是些浮光掠影式的描述。所以我喜欢普罗音乐出的库特·马舒尔指挥的贝多芬交响曲系列，因为对每首交响曲的结构都做了详尽的解释，听了觉得明白多了。

音乐真的是要听的。重复一句。看别人的评述，无论“作家语言”，或者非作家语言，总觉得是别人的，或者雾里看花。写点想法吧，语言一出来，和思想就有差异了。佛说，不可说，不可说。真的不敢说。

我总是觉得，爱好音乐——严格说，是爱好西洋古典音乐，对于我来说，环境挺尴尬的。我家老人喜欢民乐，有次在电视上看到国交演奏勃拉姆斯交响曲（忘了第几号了，反正不是第一号），就说这作曲家写的不好，调子这么怪。只好跟他们说，第一交响曲的调子就很好听。赶紧换台。老人家后来看中央电视台的“交响世界”，说人家国外的音乐环境确实不同，象你这样的（指了指我）都能欣赏交响乐。我心里嘿嘿开了。这毕竟是人家的音乐传统啊。同事看我在听CD，翻了一下封面，马上肃然起敬，敬而远之，久之，显得我很清高，有距离。其实我听古典音乐和他们听流行歌曲是一样的，但是似乎大家从来没有想过听音乐的感受与听的音乐是两个不同概念。在网上看各位“资深”爱乐大虾的帖子，我也马上肃然起敬。但不是一个层次的，交流有障碍。不是我刻意批评，只是一种印象，总觉得资深人士通常还是不自觉地会展示出高的姿态，这种姿态虽然不同于“作家语言”式的高姿态，但也不免令人自惭形秽，缺乏交流的平台。我猜想，可能大虾们对入门者一开始入门的要求就比较严格，同时也是对时下社会上的虚饰的音乐环境的不满吧。但是正因为这种环境下，往往入门时就很迷茫，一不小心就流入到“作家语言”里去了。

小时候，当然最爱听香港流行歌曲。上大学后，第一次接触英文歌曲。慢慢听开了。后来流行弹吉他，也就去学了。大多数老师就教你弹弹唱唱，糊弄一下就过去了。我是因为在中央电视台看过《爱的罗曼史》，据说应该是福田进一弹的，印象非常深刻，所以铆了劲要学“正宗”的吉他。陈志老师的“赛戈维亚”吉他中心开办之后，来了不少学生，他们在海淀工人文化宫开了吉他班，赚点学费。算是我接触过的教的比较正规的班了吧。那时候关注的都是技巧，和音乐无关。偶尔放一些塞戈维亚的录像，还有珠海吉他音乐会的录像。发现吉他的音乐世界原来是缤纷多彩的。

不知道有没有人听过刘璞这个名字。人大的一个老师，在学校里开西方古典音乐选修课。我在介词家里居然翻出来一本他编的音乐欣赏教材，看来刘老师的普及面挺广的。当时图学分好拿，只要报名就有学分。讲课内容不可避免地也有些“作家语言”，有时候也会类似中央电视台“交响世界”里那些所谓表达了什么什么斗争、对自由的向往云云的形容语言，但总体印象还是不错的。我印象深刻的是有次讲海顿的“惊愕”交响曲，我前面一男生很高深地跟旁边女同学讲解，被突如其来的强音震的从座位跳起来，故作镇定，还接着喋喋不休，果不其然又接连被震的狼狈不堪。

古典吉他所展示的古典音乐世界毕竟是少，而且那时候听到的大所数是西班牙音乐。后来听开了，开始买磁带，一发不可收拾。听音乐原来也是很奢侈的，耗费巨大。至今我有很多磁带，堆在角落，有些还是挺珍贵的录音。我最得意的还数一张古典吉他磁带，数位名家演奏。有约翰威.廉姆斯改编并演奏的亨德尔“打铁铺的和声”，还有另一位演奏的“亨德尔主题变奏曲”，用的前者的主题。现在发愁怎么保存，还得想办法转录。买CD就更不必说了，难为无米之炊。

音乐嘛，心情好的时候听，心情不好的时候也听。但是，有些心情，有些感受，似乎只能用“拔剑四顾心茫然”来形容。该怎么说呢？还是不说的好。