在今天的走进圣殿栏目里，我们要和大家谈谈曲式这个概念。您是否还记得，在前段时间我为大家介绍音乐的“织体”这个要素时曾提到，音乐中有一个概念比较模糊，即“结构”概念。我把它分成两个方面来解释，一是在时间上的结构，专业名字是“曲式”，另一个是在空间上的结构，我们称之为“织体”，它是指音乐在同时有几个声部同时发声，这些声部之间的关系是怎样的。“织体”这个概念我们已经谈了不少了，相信大家已经有了了解。今天就来谈谈音乐在时间上的结构——曲式。

为什么要说是“时间上的结构”呢？一部音乐作品，无论是长篇巨制，如交响曲、歌剧，还是短小的歌曲，都要在时间的延续中一点一点地铺展，而不可能像欣赏一幅画一样，在瞬间就能大致把握整体结构。这种在时间上的延续，正是音乐艺术的一大特点，所以人们称音乐为“时间的艺术”。而音乐在时间上的延续，无论长短，两三分钟或两三小时，都必须有一个结构框架，而不能是混沌一片。这种结构框架，就称之为“曲式”。

曲式有很多种，正如大的宫殿有大的结构，小的屋舍有小的形式一样。我们现在从小的曲式开始说起。

一首民歌的曲式，可以说是最小的了，它常常由三、四个乐句组成。你可以唱一下江苏民歌《茉莉花》，它就是非常短小的结构，中间不可能再划分出段落来了。在作曲家的创作的歌曲和器乐曲当中，也有这种结构的，因为它是不可分割的一个段落，所以叫做“一部曲式”。让我们再次来听舒伯特的歌曲《野玫瑰》，这次请把注意力放在曲式结构上。它虽然有多段不同的歌词，但是曲调却只有一个段落，只是它被重复了几次而已。我们仅听这首歌的第一遍曲调：

[ 《野玫瑰》0—0’30” ]

再来听一首器乐曲，这是肖邦的钢琴前奏曲第10曲，只有二十多秒。

[ 肖邦前奏曲no.10 ]

当一首乐曲的结构小到了其中分不出段落来的时候，它就是一部曲式。接下来再听听肖邦的前奏曲第11曲，它也是一部曲式，只有三十几秒。

[ 肖邦前奏曲no.11 ]

刚才我们所举的例子都是曲式中最小的结构，即一部曲式。不过，短小的曲子不一定都是一部曲式，它也可以是由两个部分组成的，在中间有一个能使人感觉出来可以稍微停顿的地方。请听勃拉姆斯的歌曲《摇篮曲》，它的旋律结构就是由两个短小的段落构成的：

[ 勃拉姆斯《摇篮曲》0—1’01” ]

你可能没来得及把这首优美的歌曲分析成两个段落吧。现在我们把这两个段落分开来听一下，先听第一段：

[ 勃拉姆斯《摇篮曲》0—0’32” ]

这就是第一个段落，它由两个乐句组成。你也许会想，在刚才那首舒伯特的《野玫瑰》中，有些地方似乎也可以分段。的确，《野玫瑰》一曲终有两个地方，歌唱家作了节奏上的延长，听上去似乎算是个停顿，但是曲式的划分与和声还有着密切的关系，在《野玫瑰》当中，作曲家并没有在和声上造成一个完整的终止感，所以无论歌唱家在节奏上有怎样的延长和停顿，都不能把那看成是两个段落。而这首勃拉姆斯的《摇篮曲》，前两个乐句构成了和声上的一个终止式，因此它可以被看作是一个段落划分点。我们现在再来听一下《摇篮曲》的第一个段落，请注意它在和声上的终止感，这是很明显的一种稳定、收束的感觉：

[ 勃拉姆斯《摇篮曲》0—0’32” ]

这首歌的第二段采用了新的材料，与第一段形成了鲜明的对比：

[ 勃拉姆斯《摇篮曲》0’32”—1’01” ]

这种由两个段落组成的曲式，就叫做二部曲式。它在音乐中的运用比一部曲式要广泛得多。下面请听舒伯特的歌曲《极乐》（Seligkeit），这是一首非常好听的歌曲，它的曲式结构就是二部曲式，你试试看能否正确地将两个段落划分出来，也就是指出它中间的停顿是在哪里。

[ 舒伯特《极乐》0’10”—0’34” ]

现在我把答案告诉大家：停顿点是在两个乐句之后（也可以把这两个乐句分成四小句）：

[ 0’10”—0’23” ]

这之后是二部曲式的第二段，它由三个乐句组成：

[ 0’24”—0’34” ]

你的段落划分是不是这样？

好，今天我们就只谈一部曲式和二部曲式。下次来谈更大些的曲式。