GL (2002-10-17 22:44:53) No.1

刚刚去听了这首作品，在音乐会的节目单上它被命名为《东方红日》。其介绍大致如下：

“它以交响乐的形式描述了中国共产党为民族解放，国家富强和人民幸福所走过的80年的奋斗历程和光辉业绩；表达中国人民拥护中国共产党的坚定信念；抒发广大人民群众热爱中国共产党的深厚感情；表现全国各族人民团结一致，在中国共产党领导下，为中华民族的伟大复兴而努力奋斗的精神。

乐曲共分4个乐章，在第一乐章《日出》、第二乐章《春天》、第三乐章《新时代》中分别采用了《东方红》、《春天的故事》，《走进新时代》三首家喻户晓的歌曲旋律作为创作动机用以歌颂中国共产党三带核心领导人毛泽东、邓小平和江泽民。进而表现中国共产党从完成新民主主义革命，实现民族独立和人民解放，建立新中国和进行社会主义建设；改革开放，建设有中国特色的社会主义；与时俱进，实现中华民族伟大复兴的三个光辉历史进程。第四乐章《伟大复兴》采用了《国歌》这一最能体现中华民族精神的乐曲作为创作主题，表现中华各民族在中国共产党的领导下为实现祖国富强，民族复兴的伟大事业而奋勇前进。

这是一首颂歌，它唱出了人民的心声：没有共产党，就没有新中国。这是一首进行曲，时代在前进，在共产党的领导下，中华大地正在经历着一个伟大的变革。这是一首战斗曲，中国人民意气风发，斗志昂扬，永远跟着共产党，创造幸福的未来。 伟大、广荣、正确的中国共产党和她所开创的具有中国特色的社会主义伟大事业，有如光芒四射的一轮红日，照耀在世界东方。”

zhushi1025 (2002-10-18 00:04:59) No.2

27万工钱的来自广东的活

胡说八道者 (2002-10-18 01:01:18) No.3

27万？真爽

作为一个“命题作文”，我觉得郭文景先生写得很不错了，虽然没有弄出自己的风格。

我的感觉，第一乐章似乎应该放在第三乐章的位置上。不需要太大的改动，但是有一些配器比较稀薄的段落和整个乐章不太协调。似乎可以砍掉……因为拖沓了一些。郭文景先生自己写的主题（第四乐章结尾再现的那个）很精彩。可惜没有空间发展。

第二乐章很精彩，我觉得维持原状也很不错，虽然说主题动机可以更精简一些，没必要完整引用。男声哼出来的旋律配上铜管、木管单独的乐句，很精彩。简约之美。跟很大气的第一乐章正好形成了强烈的对比。

第三乐章我觉得是写的比较不好的段落，建议完全删除。把第一乐章改成第三乐章，然后重新写一个第一乐章。

第四乐章很精彩。尤其是帕萨卡里亚。很厚重，是有史诗风貌的乐章，几乎可以单独演奏了。这个乐章可以保持原貌。国歌的引用是合适而且充分的。这个乐章可拼贴了不少少数民族音乐的特征，效果很不错。可以说是四个乐章里面最精彩的。

Cina (2002-10-18 01:11:47) No.4

幸亏我百忙之中没去看这场。

别胡说八道 (2002-10-18 07:07:12) No.5

砍了第三乐章，能完成委约任务？

胡说八道者 (2002-10-18 12:09:45) No.6

嘿嘿

要完成委约任务，当然要第三乐章。但是以后自己要怎么整理是自己的事情啊。

GL (2002-10-18 15:01:12) No.7

现在作曲家的作品有几个不是“活儿”出来的？更何况这是一个报酬不错的活儿。契诃夫不是说“除了告密信我什么都写”吗？何况还能挣钱

这部作品还是挺有意思的。第一第四两个乐章有很多精彩之笔，尤其喜欢第四的帕萨卡利亚。不过我倒不喜欢第二乐章，第三乐章新时代的旋律加上郭的配器却还是很有意思的。:)

狂人 (2002-10-18 22:14:13) No.8

郭文景倾心捧出《东方红日》

金羊网 2002-10-16 12:01:36 www.ycwb.com

受广东省委宣传部重托——

在广东省委宣传部的精心组织策划下，作为向党的“十六大”献礼的大型交响曲《东方红日》已于本月１４日下午起在北京保利剧院开始了１５０人大乐队的合排。该交响曲将于本月１７日晚在北京保利剧院首演。

《东方红日》交响曲的创作者是中央音乐学院博士生导师郭文景教授。他曾创作了歌剧《狂人日记》、《夜宴》，交响合唱《蜀道难》，也曾为电影《阳光灿烂的日子》、《红粉》、《棋王》和电视剧《死水微澜》等配过乐。１４日下午，这位蜚声海内外的青年作曲家向记者介绍了交响曲《东方红日》的创作经过。

记者（以下简称记）：您是怎么接受《东方红日》的创作任务的？

郭文景（以下简称郭）：整个交响曲的结构是广东省委宣传部钟阳胜部长构思的。我呢，就如同做命题作文———当然我也有很重要的贡献。（笑）

记：用四首在不同时期家喻户晓的歌的旋律作为三大乐章的创作源泉，这个手法还是比较新颖的。

郭：前面三个乐章主要目的是歌颂三代领导人。第四乐章还有一个更重要的歌颂对象，那就是中国人民！

第一乐章《日出》用《东方红》的旋律来歌颂毛泽东；第二乐章《春天》用《春天的故事》的旋律来讴歌邓小平；第三乐章《新时代》用的则是《走进新时代》的旋律，来颂扬江泽民；而第四乐章《伟大复兴》，用的则是《国歌》的旋律，以此来表现中国人民的精神。

记：命题作文一般有很多的局限性，它的难度在哪里呢？

郭：最大的难点在于怎样把政治命题与艺术规律有机地结合起来。一方面需要技巧，另一方面需要找到好的切入点。比如，第一乐章我写了奏鸣曲式，我心目中的形象是烈火和英雄———用一个激昂的快板来表现中国革命的风起云涌、波澜壮阔，然后用《东方红》的旋律作为副体，从一线曙光开始，向一定宽度和深度发展，达到波澜壮阔的效果，用这样的手法表达毛泽东的丰功伟绩。

记：您个人的经历对于创作这部作品是否起到过作用？

郭：我１９７７年从四川来到北京上大学，并实现了作曲家的梦想。在过去的２０年里我带着我的作品走遍了世界各地，我们的生活也得到了极大的改善，我觉得这都得益于邓小平的改革开放政策。

邓小平同志逝世那天，我正作为访问学者在纽约，当时全世界所有的报纸第一版上全是他的遗像和去世的消息，所有的人一说到他，都是说他开放了中国，发展了中国，改善了中国人民的生活。

在第二乐章里，我就写了一个非常深情的慢板，来对一个逝去的伟人发自内心的歌颂。在第一、第四乐章中，合唱是由合唱队担任的，但在第二乐章结束前，我就用乐队的乐手们不“专业”的声音来演唱《春天的故事》———之所以这样，就是想用普通自然的声音来表达千千万万个普通中国人对邓小平的感激和思念之情

记：有人看了合排后，评价这部作品做到了“艺术性与思想性较好的结合”，对此您有什么感受？

郭：（笑）非常累。５月份接到任务，６月份动笔，这部交响曲现在长达近一个小时。中国音乐与西方音乐不同，西方音乐像一块块砖一样不断地重复，以形成一个庞大的建筑，正如贝多芬的《命运交响曲》；但东方音乐是线条形的，有完整的旋律，因此在创作时，我都保留了《东方红》、《春天的故事》、《走进新时代》等３首歌的线条完整性。只有第四乐章在用《国歌》的旋律时，我作了改变，选择了古典音乐中的经典形式———帕萨卡理雅，我把二拍子的《国歌》写成了三拍子的庄严的萨拉班，像巨人的脚步一样。

狂人 (2002-10-18 22:16:28) No.9

记者访问了《东方红日》的创作者郭文景。对这部新的音乐巨构的创作，他深有体会，娓娓而谈———

《东方红日》的创作经历了４个月的时间，这是我第一次接受来自官方的“命题作文”。整个创作过程最难的地方，就是如何将官方的命题与交响乐自身的艺术规律结合起来。音乐的形式与内容应该是统一的，“命题作文”也可以在形式上体现交响乐的特点。

交响曲《东方红日》，第一乐章采用奏鸣曲的形式，主部主题是激昂热烈的快板，《东方红》则为副部主题，并将之从交响乐的深、广度方向进行拓展；第四乐章则采用“帕萨卡利亚”经典形式将国歌变形。整首交响乐表现了２０世纪中国风云变幻的革命历史，歌颂了三代领导人的英雄形象，以及２０世纪所有为中国独立繁荣富强作出牺牲和贡献的人的整体形象，如同一座人民英雄纪念碑。特别是有意识地将《东方红》一、二段的歌词合在一起，将第一段的“他是人民大救星”改成第二段的“指引人民向前进”，有意淡化领袖的“神话”色彩，与第四乐章的“前进前进”的主题相互呼应，增加了交响曲的统一因素。

这部交响曲，在采用《东方红》、《春天的故事》、《走进新时代》、《国歌》作为素材进行交响乐处理的同时，按照中国人的欣赏趣味，尽量保持乐曲旋律的完整性。交响乐本身是从西方传进来的，是西方音乐的陈述方式。它的特征是以短小的创作动机，如同一枚石子激起水中涟漪一样，不断地重现、变换、走向纵深。中国人的欣赏习惯则与之不同，中国的乐曲是线性的。我在这部交响乐中有意保留了乐曲的完整形式，而没有将之揉碎，同时还补充写作了一些别的主题作为扩充，以增加交响乐的厚度及丰富感。因此，这部作品也应该是做到了群众性和艺术性的结合。

狂人 (2002-10-18 22:18:33) No.10

排练小回放：两个“指挥”同上台

１５日上午，记者来到中央歌剧院，观看了广州交响乐团和中国爱乐乐团的排练情景。

当天是合唱队与乐队的第一次合演。１５０名乐手和１００名合唱队员身着便装，将简陋狭窄的舞台挤了个密密匝匝。担任指挥的余隆不时叮嘱几句：“合唱的声音再轻一点，集中一点！”“这个音要唱足，唱饱满！”

作曲家郭文景也来到现场。他在台下神色严肃地注视着台上一举一动，面前摊开着一本写满记号的乐谱。有时，他甚至会冲到台上，担当起第二指挥，甚至偶尔与余隆因为一些细节发生争执。

余隆有次开玩笑地说，郭文景作的曲太难了，一页之内六小节换了五种节奏，简直可以做中央音乐学院指挥系的考试范本。“写这种曲子的人根本就是憎恨指挥家。”

郭文景则解释说，曲子并不难，只是因为余隆拿到曲谱的时间太短，还不太熟悉。如果一首交响乐只有一种节奏，观众肯定会感到乏味，他非常诚恳地说，这是一部真正的交响乐，“主旋律同样可以出好作品”。

鲍元恺 (2002-10-18 22:53:36) No.11

肖斯塔科维奇也写过歌颂政治领袖的作品，例如第12交响曲，就是明确歌颂列宁的。

阿宏 (2002-10-19 21:55:46) No.12

GL兄，既然你听了现场，可否感到有革命歌曲联奏的味道？

另，苏联作曲家为了生存，不得不写作许多歌功颂德的作品，普罗也写过纪念列宁逝世若干周年的康塔塔，在一个关于俄罗斯音乐的纪录片里，作为文献性质，杰基耶夫指挥KIROV乐队及合唱团演出了片断，俄文我听不懂，但英文字幕写的是“列宁同志活在人民心中”之类的话。

璩理 (2002-10-19 23:15:58) No.13

如果有钱,我也准备写一部超大型交响史诗,就叫＜东方不败＞吧.从小学到高中,写的最多的就是歌颂党国的文章,此类题材如今写来,相信也不至于太过生疏.

wolfqi (2002-10-20 03:00:08) No.14

可惜郭落了俗套。

俗套 (2002-10-20 08:52:44) No.15

如果你说的俗套是指“作曲”，我有些同感：如果那些歌曲不完整出现该多好！也许是命题人的要求，但那也可以把配器和和声弄得“奇怪”一些。总之他应可以把这篇命题作文做得更专业一些的。很早很早以前，郭文景的一部电影音乐（也是关于毛泽东的）里用到《东方红》，处理得象圣咏，多么绝妙（我是指音乐）。

至于“做人”方面，我倒觉得“俗人”很多时候比那些“不俗”的人要可爱得多。

在我眼中，肖斯塔科维奇与很多愤世嫉俗但内心软弱、 情感脆弱的艺术家不一样，他是一个坚韧的人，能够承受 沉重的打击（他多次遭到猛烈的批判）；又与许多激昂冲 动、宁为玉碎的知识分子不一样，他受得了胯下之辱（遭 批判后，他总是检讨得很好）。总之，他既不伤感又不滥 情，他是一个坚毅理智、没有眼泪的大丈夫。［摘自 郭文景 《世纪的墓碑----肖斯塔科维奇》］

GL (2002-10-20 13:52:47) No.16

阿宏兄，这部作品倒不至于说是大联奏。只是估计命题人的要求，而且考虑到受众的欣赏层次，整个写作手法还是比较传统的。这场演出的前一天，我去听纽约爱乐和朗朗那场音乐节的演出中场休息时碰到郭文景，郭说道即使是革命体裁的东西也还是要写的好听。我觉得这一点作曲家还是做到了。在交响乐队中，郭用了一只竹笛和一组民族打击乐器（好像是叫定音缸鼓）。虽然用的不多，效果非常出色。

当然，我以为如果把那几首歌拿掉稍加改动，作品还是挺不错的。最后一个乐章是我和周围听过的人们最喜欢的，相信作曲家也是在上面用了不少心的。

另外，郭自己写的主题挺好听的，散场时估计大家已经能吹着口哨出来了。